Rättigheter & Licensiering: Skapa tryggare samarbeten genom ökad kunskap

Sandra Lundin har varit en del av Tensta Gospel Choir sedan 2008. Det som började som ett kreativt engagemang som sångerska har med åren utvecklats till en bredare roll där hon idag arbetar som både koordinator och producent. För att stärka sin förståelse för musikbranschens juridiska och affärsmässiga delar valde hon att gå kursen Rättigheter & licensiering i musikbranschen hos DMG Education.

Berätta lite om dig själv och din bakgrund

Jag har sjungit i Tensta Gospel Choir sedan 2008, så det har blivit många år nu. Parallellt med det har jag gått folkhögskola och arbetat mycket kreativt.

När jag först började studera programmet Music Business Developer hos DMG innan denna kurs så började jag också hjälpa till att driva Tensta Gospel Choir. Tidigare var jag bara sångerska, men idag har jag även rollen som koordinator och producent.

Utöver arbetet med kören så har jag också stöttat olika independent-artister med management-relaterade frågor och hjälpt kreatörer att utveckla sina projekt.

Varför sökte du kursen Rättigheter & licensiering?

Jag tycker alltid att det är värdefullt att fortsätta utbilda sig eftersom musikbranschen förändras så snabbt. Det hade gått några år sedan jag tog examen från Music Business Developer och jag kände att jag ville uppdatera mina kunskaper.

I kören jobbar vi mycket med andras låtar, andra upphovspersoners verk och då är det viktigt med rapportering av framföranden.

För mig handlade det framför allt om att få bättre koll och stärka min helhetsförståelse.

Hur skiljde sig kursen från tidigare utbildning?

I programmet Music Business Developer på DMG fick vi en bred förståelse för musikbranschen som helhet. Men här fick vi möjlighet att gå mycket djupare in i ett specifikt område och verkligen grotta ner oss i just rättigheter och licensiering.

En annan styrka var deltagarna. Alla kom från olika delar av branschen och hade egna erfarenheter att bidra med. Det gjorde att man inte bara lärde sig av kursledarna utan också av varandra.

Har kursen påverkat ditt arbete redan idag?

Ja, framför allt genom att jag känner mig tryggare i samtal och diskussioner kring branschfrågor.

Jag märker att jag förstår fler begrepp, sammanhang och resonemang än tidigare. Det gör det lättare att kommunicera med andra i branschen, ställa rätt frågor och delta i diskussioner på ett annat sätt.

Det handlar inte bara om juridik, utan om att förstå hur olika delar av musikbranschen faktiskt fungerar.

Vem tycker du att kursen passar för?

Den passar absolut personer som redan arbetar i branschen.

Samtidigt tycker jag att det finns ett stort grundläggande behov inom området också, eftersom många saknar baskunskaper om rättigheter och licensiering.

Det märks även att personer som varit verksamma länge fortfarande har mycket att lära sig. Vi blir aldrig fullärda. Ju djupare man dyker ner i ett ämne, desto mer inser man hur mycket mer det finns att förstå.

Så om du känner dig osäker på rättigheter och licensiering är det här en väldigt värdefull utbildning att gå!

Hur ser du på framtiden för rättigheter och licensiering?

AI, streaming och ny teknik påverkar redan musikbranschen och kommer att fortsätta göra det i allt högre grad. Därför blir det viktigt att hålla sig uppdaterad, följa utvecklingen och förstå hur nya tekniska lösningar påverkar rättigheter och ersättningsmodeller.

För kreatörer handlar det i slutändan om att förstå sina rättigheter och skydda sina verk så bra som möjligt i en bransch som förändras snabbt.