Rättigheter & Licensiering: Att förstå systemen bakom musiken

Yasmin Jamai har arbetat inom underhållningsbranschen i flera olika roller, från projekt- och produktionsledning till artistansvar, innehållsplanering och sociala medier. Genom åren har hennes intresse för musik och kultur väckt många frågor kring avtal, rättigheter och hur musik används i olika sammanhang. För att få en djupare förståelse för hur systemen bakom musiken fungerar valde hon att gå kursen Rättigheter & Licensiering hos DMG Education.

Berätta lite om dig själv

Min bakgrund är inom underhållningsbranschen där jag arbetar med event, tv och musikprojekt i olika roller. Roller inkluderar projekt och produktionsledning, artist och deltagaransvar, innehållsplanering och sociala medier.

Jag har alltid haft en stark passion för musik och kultur. Jag dansade under större delen av min uppväxt. Idag spelar jag ibland som DJ, så musik har funnits som en röd tråd genom hela mitt liv. Jag trivs verkligen i kreativa miljöer.

Vad fick dig att söka kursen?

Min förståelse för rättigheter och licensiering var väldigt basic och smala innan kursen. Mina funderingar genom åren har ofta handlat om avtal, innehåll i social medier, synk för tv/reklam och musikrättigheter vid event.

Jag ville få en bättre förståelse för hur allt hänger ihop. Under min tid på eventbyråer väcktes en nyfikenhet för hur rättigheterna såg ut för oss som arrangörer samt för artisterna och upphovspersonerna när musik används och spelas. Jag har även arrangerat egna showcases för upcoming artister, vilket har gjort mig ännu mer intresserad på hur rättigheter, ersättning och möjligheter ser ut för mindre etablerade artister i branschen.

En annan anledning till att jag sökte kursen var att jag ser DMG som en skola som verkligen håller sig uppdaterad och relevant. Både med föreläsare, kursledare, kursdeltagare och innehåll som speglar det som händer i branschen just nu. Jag har följt DMG under flera år genom podden om musikbranschen, och även gått en fristående kurs inom Music Management, som jag var väldigt nöjd med. Det gjorde att jag kände stort förtroende för utbildningen redan från start. 

Vilken insikt tog du främst med dig från utbildningen?

Den största insikten för mig var hur viktigt det är att förstå sina rättigheter och verkligen ta sig tid att läsa och granska avtal. Förstår inte DU vad du ingått för avtal, då är det inget bra avtal. Det är så lätt annars att hamna i situationer där man blivit lurad pga okunskap. 

Jag har också en större förståelse för vikten av att ha en tydlig bild (som såklart kan ändras med tiden) vad man vill med sin musik eller karriär. Om man vet vart man vill och varför man gör det man gör, blir det också lättare att fatta beslut kring samarbeten som faktiskt gynnar en på lång sikt. Det gav mig perspektiv på hur viktigt kunskap är för att kunna göra medvetna val i branschen. 

Jag är också förvånad över att det fortfarande inte finns mer standardiserade system och gemensamma riktlinjer globalt inom branschen. Min uppfattning är att arbetssätt, avtal och processer ofta skiljer sig vilket kan göra det svårt att navigera och skapar en onödig osäkerhet. 

Vad blir viktigt de kommande åren inom rättigheter och licensiering?

Jag tror att kunskap kring AI kommer spela stor roll framöver. Men framför allt tror jag man behöver vara nyfiken, vilja fortsätta lära sig och hålla sig uppdaterad. Det gäller att hänga med i utvecklingen kring ny teknik för att förstå hur det kan påverka samt hjälpa branschen. 

Vem skulle du rekommendera kursen till?

Kursen passar alla nyfikna som arbetar nära musik och underhållningsbranschen. Man behöver inte vara expert, tvärtom. Är man intresserad och vill skaffa sig förståelse för rättigheter och licensiering, desto bättre förutsättningar har man när man hamnar i ett läge att fatta ett beslut. 

Kursen har gett mig en bättre förståelse för hur mycket juridik som faktiskt ligger bakom rättigheter och licensiering. Det finns fortfarande mycket att lära och grotta ner sig, vilket jag är fortsatt nyfiken på!